Auszug
Im Folgenden geht es um aktuelle Bedingungen und Wirkungspotenziale von musikalischen Live-Aufführungen „klassischer Musik“. Wiewohl die Besucherzahlen solcher Aufführungen in unseren Breiten über einige Zeit zusehends geringer wurden, belegen entsprechende Erhebungen immer wieder die generell sehr hohe Wertschätzung leibhaftiger Konzerte. In jüngerer Zeit wandte sich auch die musikwissenschaftliche Forschung erneut dem leibhaftigen Anteil von Musik zu. Beides dürfte für die Belange der Musikwirtschaft insofern relevant sein, als die nicht ersetzbaren Qualitäten von „Live-Acts“ auch im Bereich westlicher Kunstmusik artikuliert werden und durchaus ein Wiederaufleben einer entsprechenden Musikkultur zu konstatieren ist.1 Diese Entwicklung unterscheidet sich auf Grund der musikalischen und interpretatorischen Prämissen in einiger Hinsicht von der in den anderen Musik-Sparten. Letzteres geschieht schon allein dadurch, dass nicht jede Musik ausnotiert und mit Notentext erfasst wird, sondern gerade in der Popmusik vieles gänzlich ohne Noten vonstatten geht.
Vgl. GfK-Studie 2007: „Wie bereits die letzte Studie zeigte, entwickelt sich die Veranstaltungswirtschaft immer mehr zu einem der bedeutendsten und vor allem stabilsten Faktoren der Musikwirtschaft.“ www.idkv.com (14.6.2008)
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Heilgendorff, S. (2008). Neue Live-Kulturen der westlichen Kunstmusik: Für eine Rezeption musikalischer Interpretationen mit Körper und Ort. In: Gensch, G., Stöckler, E.M., Tschmuck, P. (eds) Musikrezeption, Musikdistribution und Musikproduktion. Gabler. https://doi.org/10.1007/978-3-8349-8045-8_5
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