Skip to main content
SpringerLink
Log in

Zur Analyse der Kameraarbeit

Zwischen Technik und Ästhetik

  • Chapter
  • First Online:
Handbuch Filmanalyse

Zusammenfassung

Kameraarbeit im narrativen Film wird definiert als umfassender Prozess der Bildgestaltung, als Mise en images, mit der die Mise en scène in ein Ensemble visueller und fotografischer Formen übertragen wird. Der endgültige filmische Text wird gesehen als Effekt einer Kooperation von Regie und Kamera. Dabei ist der Blick konzentriert auf den Director of Photography, der die Bildgestaltung verantwortet. Dessen Arbeitsfelder werden im System der Filmproduktion verortet und historisch perspektiviert. Schließlich wird ein Modell einer fotografischen Filmanalyse vorgeschlagen, das der Komplexität und Bedeutung der Mise en images gerecht wird.

This is a preview of subscription content, log in via an institution to check access.

Access this chapter

Log in via an institution
Chapter
USD 29.95
Price excludes VAT (USA)
  • Available as PDF
  • Read on any device
  • Instant download
  • Own it forever
eBook
USD 149.00
Price excludes VAT (USA)
  • Available as EPUB and PDF
  • Read on any device
  • Instant download
  • Own it forever
Hardcover Book
USD 159.99
Price excludes VAT (USA)
  • Durable hardcover edition
  • Dispatched in 3 to 5 business days
  • Free shipping worldwide - see info

Tax calculation will be finalised at checkout

Purchases are for personal use only

Institutional subscriptions

Literatur

  • Alekan, Henri. 1991. Des lumières et des ombres. Paris: Librairie du Collectionneur.

    Google Scholar 

  • Almendros, Nestor. 1985. A man with a camera. London: Faber and Faber.

    Google Scholar 

  • Arnheim, Rudolf. 2002. Film als Kunst. Mit einem Nachwort von Karl Prümm und zeitgenössischen Rezensionen. Frankfurt a. M.: Suhrkamp.

    Google Scholar 

  • Astruc, Alexandre. 1964. Die Geburt einer neuen Avantgarde: die Kamera als Federhalter. In Der Film. Mainfeste Gespräche Dokumente. Bd. 2: 1945 bis heute, Hrsg. Theodor Kotulla, 111–115. München: R. Piper & Co.

    Google Scholar 

  • Aumont, Jacques. 1990. L’Image. Paris: Nathan.

    Google Scholar 

  • Balázs, Béla. 1924. Der sichtbare Mensch oder Die Kultur des Films. Wien/Leipzig: Deutsch-Österreichischer Verlag.

    Google Scholar 

  • Balázs, Béla. 2001. Der Geist des Films. Mit einem Nachwort von Hanno Loewy und zeitgenössischen Rezensionen. Frankfurt a. M.: Suhrkamp.

    Google Scholar 

  • Ballhaus, Michael. 2002. Das fliegende Auge. Michael Ballhaus. Director of Photography. Im Gespräch mit Tom Tykwer. Bearbeitung: Thomas Binotto. Berlin: Berlin Verlag.

    Google Scholar 

  • Bazin, André. 1975. Was ist Kino? Bausteine zur Theorie des Films. Mit einem Vorwort von Eric Rohmer und einem Nachwort von François Truffaut, Hrsg. Hartmut Bitomsky, Harun Farocki und Ekkehard Kaemmerling. Köln: M. Dumont Schauberg.

    Google Scholar 

  • Beilenhoff, Wolfgang, Hrsg. 2005. Poetika Kino. Theorie und Praxis des Films im russischen Formalismus. Frankfurt a. M.: Suhrkamp.

    Google Scholar 

  • Blank, Richard. 2009. Film & Licht. Die Geschichte des Filmlichts ist die Geschichte des Films. Berlin: Alexander.

    Google Scholar 

  • Böhme, Gernot. 1995. Atmosphäre. Essays zur neuen Ästhetik. Frankfurt a. M.: Suhrkamp.

    Google Scholar 

  • Bordwell, David, Janet Staiger, und Kristin Thompson. 1985. The classical Hollywood cinema. Film style & mode of production to 1960. London: Routledge.

    Google Scholar 

  • Brandlmeier, Thomas. 2008. Kameraautoren. Technik und Ästhetik. Marburg: Schüren.

    Google Scholar 

  • Branigan, Edward. 1992. Narrative comprehension and film. London: Routledge.

    Google Scholar 

  • Brinckmann, Christine N. 1997. Die anthropomorphe Kamera und andere Schriften zur filmischen Narration. Zürich: Chronos.

    Google Scholar 

  • Brownlow, Kevin. 1997. Pioniere des Films: vom Stummfilm bis Hollywood. Basel: Stroemfeld.

    Google Scholar 

  • Brownlow, Kevin. 2014. Fotografisch denken. Amerikanische Kameramänner in der Stummfilmzeit. In Ästhetik der Schatten. Filmisches Licht 1915–1950, Hrsg. Connie Betz, Julia Pattis und Rainer Rother, 47–69. Marburg: Schüren.

    Google Scholar 

  • Caldwell, John Thorton. 2001. Televisualität. In Grundlagentexte zur Fernsehwissenschaft. Theorie – Geschichte – Analyse, Hrsg. Ralf Adelmann, Jan O. Hesse, Judith Keilbach, Markus Stauff und Matthias Thiele, 165–202. Konstanz: UVK.

    Google Scholar 

  • Chion, Michel. 1985. Le son au cinéma. Paris: Cahiers du cinéma/Editions de L’Etoile.

    Google Scholar 

  • Dunker, Achim. 2008. Die chinesische Sonne scheint immer von unten. Licht- und Schattengestaltung im Film, 5. Aufl. Konstanz: UVK.

    Google Scholar 

  • Dyer, Richard. 1997. White. London/New York: Routledge.

    Google Scholar 

  • Eco, Umberto. 1972. La definizione dell’arte. Mailand: Mursia.

    Google Scholar 

  • Elsaesser, Thomas, und Malte Hagener. 2007. Filmtheorie zur Einführung. Hamburg: Junius.

    Google Scholar 

  • Ettedgui, Peter. 2000. Filmkünste: Kamera. Reinbek bei Hamburg: Rowohlt.

    Google Scholar 

  • Gans, Thomas. 1999. Filmlicht. Handbuch der Beleuchtung im dramatischen Film. Aachen: Shaker.

    Google Scholar 

  • Giesemann, Bernd. 2019. Der Kameramann Jost Vacano. Visuelle Konzepte und Strategien seiner Kameraarbeit. Marburg: Schüren.

    Google Scholar 

  • Grafe, Frieda. 1994. Sehen ist besser als machen. Karl Freund, der Bilderhändler. In Gleißende Schatten. Kamerapioniere der zwanziger Jahre, Hrsg. Michael Esser im Auftrag von Cinema Quadrat e. V. Mannheim, 63–77. Berlin: Henschel.

    Google Scholar 

  • Haupt, Stefan, Hrsg. 2008. Urheberrecht für Filmschaffende. Einführung in die Urheber und Vertragsfragen. Wien/München: Verlag Medien und Recht.

    Google Scholar 

  • Keating, Patrick. 2010. Hollywood lighting from the silent era to fim noir. New York: Columbia University Press.

    Google Scholar 

  • Keating, Patrick, Hrsg. 2014. Cinematography. New Brunswick: Rutgers University Press.

    Google Scholar 

  • Kemp, Wolfgang. 1980. Theorie der Fotografie I. 1839–1912. München: Schirmer-Mosel.

    Google Scholar 

  • Kirchner, Andreas. 2013. Der sensitive Blick. Zu Judith Kaufmanns Bildgestaltung in „Fremde Haut“ (2005). In Nähe und Empathie. Die Bilderwelten der Kamerafrau Judith Kaufmann, Hrsg. Bernd Giesemann, Andreas Kirchner, Michael Neubauer und Karl Prümm, 120–142. Marburg: Schüren.

    Google Scholar 

  • Kracauer, Siegfried. 1973. Theorie des Films. Die Errettung der äußeren Wirklichkeit. Schriften 3, Hrsg. Karsten Witte. Frankfurt a. M.: Suhrkamp.

    Google Scholar 

  • Laske, Rüdiger. 2008. Fachbegriffe. In Kameraautoren. Technik und Ästhetik, Hrsg. Thomas Brandlmeier, 468–499. Marburg: Schüren.

    Google Scholar 

  • Mehnert, Hilmar. 1986. Das Bild in Film und Fernsehen. Leipzig: VEB Fotokinoverlag.

    Google Scholar 

  • Müller, Robby. 2006. Kamera: Robby Müller. Gespräche mit Rolf Coulanges. In Die lyrische Leinwand. Die Bildkunst des Kameramanns Robby Müller, Hrsg. Rolf Coulanges, Michael Neubauer, Karl Prümm und Peter Riedel. Marburg: Schüren.

    Google Scholar 

  • Paech, Joachim. 1989. In Passion oder die Einbildungen des Jean-Luc Godard. Schriftenreihe des Deutschen Filmmuseums. Kinematograph Nr. 6, Hrsg. Hilmar Hoffmann und Walter Schobert. Frankfurt a. M.: Deutsches Filmmuseum.

    Google Scholar 

  • Peters, Jan Marie. 1994. Die malerische und die erzählerische Komponente in der bildlichen Formgebung der Fotografie und des Films. In Film, Fernsehen, Video und die Künste. Strategien der Intermedialität, Hrsg. Joachim Paech, 40–49. Stuttgart/Weimar: J.B. Metzler.

    Chapter  Google Scholar 

  • Prümm, Karl. 1992. Die schöpferische Rolle des Kameramannes. In UFITA. Archiv für Urheber-Film-Funk- und Theaterrecht, Bd. 118, 23–55.

    Google Scholar 

  • Prümm, Karl. 1999. Stilbildende Aspekte der Kameraarbeit. Umrisse einer fotografischen Filmanalyse. In Kamerastile im aktuellen Film. Berichte und Analysen, Hrsg. Karl Prümm, Silke Bierhoff und Matthias Körnich, 15–50. Marburg: Schüren.

    Google Scholar 

  • Prümm, Karl. 2006. Von der Mise en scène zur Mise en images. Plädoyer für einen Perspektivenwechsel in der Filmtheorie und Filmanalyse. In Bildtheorie und Film, Hrsg. Thomas Koebner und Thomas Meder, 15–35. München: edition text und kritik.

    Google Scholar 

  • Revault D’Allonnes, Fabrice. 1991. La lumière au cinéma. Paris: Editions Cahiers du cinéma.

    Google Scholar 

  • Salt, Barry. 1983. Film style and technology: History and analysis. London: Starword.

    Google Scholar 

  • Schöne, Wolfgang. 1954. Über das Licht in der Malerei. Berlin: Verlag Gebr. Mann.

    Google Scholar 

  • Thompson, Kristin. 1985. Major technological changes of the 1920s. In The classical Hollywood cinema: Film style and mode of production to 1960, Hrsg. David Bordwell, Janet Staiger und Kristin Thompson, 281–293. London: Routledge.

    Chapter  Google Scholar 

  • Vacano, Jost. 2005. Die Kamera als Auge des Zuschauers. Ein Werkstattgespräch mit Marko Kregel. Marburg: Schüren.

    Google Scholar 

  • Viera, Dave, und John D. Viera. 1993. Lighting for film and electronic cinematography. Belmont: Wadsworth.

    Google Scholar 

  • Villain, Dominique. 1996. L’Œil à la caméra. Le cadrage au cinéma. Paris: Cahiers du cinéma/Editions de l’Etoile.

    Google Scholar 

  • Wiese, Heidi, Hrsg. 1996. Die Metaphysik des Lichts. Der Kameramann Henri Alekan. Marburg: Schüren.

    Google Scholar 

  • Zsigmond, Vilmos. 1992. Kamera-Workshop mit Vilmos Zsigmond. Katalogbeitrag in Meister des Lichts. Kameraleute, ihre Darsteller und Regisseure, 18. Berlin: Akademie der Künste.

    Google Scholar 

  • Zsigmond, Vilmos. 1993. Am Ende des Tages konnte ich fast nichts mehr sehen. In Teamwork in der Traumfabrik. Werkstattgespräche, Hrsg. Lars-Olav Beier und Gerhard Midding, 264–283. Berlin: Henschel.

    Google Scholar 

Download references

Author information

Authors and Affiliations

  1. Institut für Medienwissenschaft, Philipps-Universität Marburg, Marburg, Deutschland

    Karl Prümm

Authors
  1. Karl Prümm
    View author publications

    You can also search for this author in PubMed Google Scholar

Corresponding author

Correspondence to Karl Prümm .

Editor information

Editors and Affiliations

  1. Institut für Medienwissenschaft, Philipps-Universität Marburg, Marburg, Germany

    Malte Hagener

  2. Seminar für Filmwissenschaft, Freie Universität Berlin, Berlin, Germany

    Volker Pantenburg

Rights and permissions

Reprints and permissions

Copyright information

© 2020 Springer Fachmedien Wiesbaden GmbH, ein Teil von Springer Nature

About this chapter

Check for updates. Verify currency and authenticity via CrossMark

Cite this chapter

Prümm, K. (2020). Zur Analyse der Kameraarbeit. In: Hagener, M., Pantenburg, V. (eds) Handbuch Filmanalyse. Springer VS, Wiesbaden. https://doi.org/10.1007/978-3-658-13339-9_2

Download citation

  • DOI: https://doi.org/10.1007/978-3-658-13339-9_2

  • Published:

  • Publisher Name: Springer VS, Wiesbaden

  • Print ISBN: 978-3-658-13338-2

  • Online ISBN: 978-3-658-13339-9

  • eBook Packages: Social Science and Law (German Language)

Publish with us

Policies and ethics

Search

Navigation