Christoph Willibald Gluck und die Tragödie für Musik II. Die Pariser Musikdramen

Zusammenfassung

Den Mahnern und Kunstkennern erschien am Apoll des »Parnaß« von Anton Raffael Mengs oder den Hauptgestalten seiner großen mythologischen Tafelbilder über dem programmatischen Versuch, die Haltungen und Ausdrucksgebärden auf das Äußerste zu vereinfachen, die anatomische Behandlung der Figuren als unzureichend. Winckelmanns Kriterien einer geschichtlich sich entfaltenden Idealkunst des Klassischen galten rasch als ebenso schwankend in den Grundsätzen wie als historisch unzuverlässig. Gar seine Äußerungen zum allegorischen Charakter aller Kunst riefen bis heute nur Kopfschütteln hervor. Wohl hat man lange erkannt, daß ein gewisser professioneller Dilettantismus, so als ob man die Sprache der Kunst oder der Kunstphilosophie ganz neu zu sprechen beginne, mit dem neuen Elan einer schöpferischen Reform an Haupt und Gliedern zusammenhänge. Natürlich mußte sich eine schöpferische Vision wie Winckelmanns Griechenlandbild erst die Kategorien der Wahrnehmung und der geschichtlichen Reflexion neu schaffen. Natürlich mußte der im Barock erzogene Hofmaler Mengs seine Malerei der idealen Einfachheit, halb unter dem Eindruck der plastischen Idealität der römischen Skulpuren, halb in der verwirrenden Begegnung mit den pompejanischen und herkulanischen Zeugnissen antiker Malerei, von Grund auf neu formulieren. Natürlich setzte Philipp Hackerts einst so gefeierte Landschaftsmalerei ein verändertes Herangehen an die italienische Natur voraus, die alle erlernten Techniken der Lorrain-und Poussin-Schule preisgeben mußte, um der veränderten Einsicht in das Naturschöne gerecht zu werden.