Das Drama des Expressionismus

Zusammenfassung

Das Wandlungsdrama, das hier charakterisiert wird, ist eine Neuentwicklung des Expressionismus, aber seine traditionellen Wurzeln sind unverkennbar. Wandlung und Läuterung erinnern an den religiösen Weg von der Reue und Buße zur Besserung; die Stationen der Entwicklung und die Ausrichtung auf ein Ziel zudem an das klassische Konzept der Bildung. Neu ist aber der Bildungsgang als antibürgerlicher Auf- und Ausbruch in eine abstrakte Utopie und seine Funktion als eindringlicher Appell an den Zuschauer zur Nacheiferung. Die Expressionisten wollen „bekennen und verkünden, auffordern und aufreizen, bewegen und verändern mit Hilfe ihrer Dramen“, und zwar „die Wandlung des Einzelnen als Auftakt für die Änderung der Welt“.² Im Protagonistendrama sind die anderen Figuren und die Handlung der Hauptfigur untergeordnet, an der die Wandlung oder die Unfähigkeit zur Wandlung demonstriert wird, die letztlich zum Menschheitsparadies oder zum Untergang führt. Hier gibt der einzelne am eindrücklichsten in Monolog und Dialog Kunde von sich selbst, deshalb handelt es sich meist um „Sprechdramen“, die aber Geste und Raum einbeziehen. Um den im Innern verlaufenden Prozeß sichtbar zu machen, wird meist eine „Stationenkette“ oder ein „Bilderstreifen“ vorgeführt. Dieser muß sich um der Suggestivwirkung willen des Pathos und der Rhetorik der Allegorese und Symbolik und des Theatereffekts bedienen.

Das expressionistische Theater war sicherlich das Theater der Avantgarde, der jungen Schauspieler und Regisseure.... Es läßt sich als opernhaftes Verkündigungsdrama bezeichnen, das im appellati-ven Pathos der Mittelpunktsfigur jeweils bestimmte Erfahrungsabschnitte als Stationen einer Seelenwandlung darstellt, an deren Ende zumeist die Verkündigung des neuen Menschen, die Anrufung einer abstrakten Utopie, steht.¹