Advertisement

Filmwissenschaft: feministische Theorie, Gender Media Studies und Affekt

  • Julia Bee
Chapter
Part of the Geschlecht und Gesellschaft book series (GUG, volume 65)

Zusammenfassung

Der Artikel stellt historische Debatten und aktuelle Entwicklungen im Verhältnis filmischer Medien und Gender dar, besonders die Bedeutung der Feministischen Filmtheorie und der Affekttheorie. Es lässt sich eine Verschiebung des Fokus der Darstellungen von Geschlechterstereotypen über die Medialität von Geschlecht hin zu Affekt und Mediengefügen verzeichnen.

Schlüsselwörter

Medienwissenschaft Feministische Filmwissenschaft Gender Media Studies Rezeption Affekt 

Literatur

  1. Altman, Rick. 1998. Rebirth of a Phantom genre. In Refiguring American film genres: History and theory, Hrsg. Nick Browne, 27–33. Berkeley: University of California Press.Google Scholar
  2. Baier, Angelika, Christa Binswanger, Jana Häberlein, Yv Eveline Nay, und Andrea Zimmermann. 2014. Affekt und Geschlecht: Eine Einleitung in Affekt-Theorien aus einer feministischen, queeren und post/kolonialen Perspektive. In Affekt und Geschlecht: eine einführende Anthologie, Hrsg. Angelika Baier, Christa Binswanger, Jana Häberlein, Yv Eveline Nay und Andrea Zimmermann, 11–54. Wien: Zaglossus.Google Scholar
  3. Bean, Jennifer, Hrsg. 2002. A feminist reader in early cinema. Durham: Duke University Press.Google Scholar
  4. Bee, Julia. 2018. Gefüge des Zuschauens. Begehren, Differenz und Gewalt in Film- und Fernsehwahrnehmung. Bielefeld: transcript.Google Scholar
  5. Bose, Käthe von, Ulrike Klöppel, Katrin Köppert, Karin Michalski, und Pat Treusch, Hrsg. 2015. I is for impasse. Affektive Queerverbindungen in Theorie, Aktivismus, Kunst. Berlin: B-books.Google Scholar
  6. Braidt, Andrea. 2008. Film-Genus. Gender und Genre in der Filmwahrnehmung. Marburg: Schüren.Google Scholar
  7. Braidt, Andrea. 2016. Einleitung Feministische Filmtheorie. In Gender Medien Reader, Hrsg. Katrin Peters und Andrea Seier, 23–29. Zürich: Diaphanes.Google Scholar
  8. Brauerhoch, Annette, Heike Klippel, und Doris Kern, Hrsg. 2011. Sexualität im Film. Heft 66 Frauen und Film. Frankfurt a. M.: Stroemfeld.Google Scholar
  9. Brunsdon, Charlotte, Hrsg. 1987. Films for women. London: BFI Publishing.Google Scholar
  10. Butler, Judith. 1991. Das Unbehagen der Geschlechter. Frankfurt a. M.: Suhrkamp.Google Scholar
  11. Butler, Judith. 1997. Körper von Gewicht. Die diskursiven Grenzen des Geschlechts. Frankfurt a. M.: Suhrkamp.Google Scholar
  12. Butler, Judith. 2009. Frames of war. When is life grievable? London: Verso.Google Scholar
  13. Chaudhuri, Shohini. 2007. Feminist film theorists: Laura Mulvey, Kaja Silverman, Teresa de Lauretis, Barbara Creed. London: Routledge.Google Scholar
  14. Chivers, Sally. 2011. Silvering screen: Old age and disability in cinema. Toronto: University of Toronto Press.Google Scholar
  15. Chivers, Sally, und Nicole Markotić, Hrsg. 2010. The problem body: Projecting disability on film. Columbus: Ohio State University Press.Google Scholar
  16. Chow, Rey. 2010. The Rey Chow reader. Hrsg. Paul Bowman. New York: Columbia University Press.Google Scholar
  17. Clough, Patricia Ticineto. 2011. Human security/national security: Gender branding and population racism. In Beyond biopolitics. Essays on the governance of life and death, Hrsg. Patricia Clough und Craig Willse, 46–64. Durham: Duke University Press.CrossRefGoogle Scholar
  18. Clover, Carol. 1992. Men, women, and chain saws. Gender in the modern horror film. Princeton: Princeton University Press.Google Scholar
  19. Creed, Barbara. 2012. The monstrous-feminine. Film, feminism, psychoanalysis. Hoboken: Taylor and Francis.CrossRefGoogle Scholar
  20. Dang, Sarah-Mai. 2016. Chick flicks. Film, Feminismus und Erfahrung. Hamburg: tredition.Google Scholar
  21. Davies, Helen, und Claire OʼCallaghan, Hrsg. 2017. Gender and austerity in popular culture: Femininity, masculinity & recession in film & television. London/New York: I. B. Tauris & Co. Ltd.Google Scholar
  22. Davis, Nick. 2013. The desiring image. Gilles Deleuze and contemporary queer cinema. Oxford: Oxford University Press.CrossRefGoogle Scholar
  23. Doane, Mary Ann. 1999. The desire to desire: The womanʼs film of the 1940s. Bloomington: Indiana University Press.Google Scholar
  24. Dorchain, Claudia Simone, und Felice Naomi Wonnenberg, Hrsg. 2013. Contemporary Jewish Reality in Germany and its Reflection in Film. Berlin/Boston: de Gruyter.Google Scholar
  25. Dyer, Richard. 2002. The culture of queers. London/New York: Routledge.Google Scholar
  26. Eckert, Lena, und Silke Martin. 2016. Bilder des Begehrens – doing age/doing desire. In Alte im Film und auf der Bühne: neue Altersbilder und Altersrollen in den darstellenden Künsten, Hrsg. Henriette Herwig, 119–135. Bielefeld: transcript.Google Scholar
  27. Figge, Maja. 2015. Deutschsein (wieder-)herstellen. Weißsein und Männlichkeit im bundesdeutschen Kino der fünfziger Jahre. Bielefeld: transcript.CrossRefGoogle Scholar
  28. Foucault, Michel. 2017. Der Wille zum Wissen. Sexualität und Wahrheit 1, 21. Aufl. Frankfurt a. M.: Suhrkamp.Google Scholar
  29. Gledhill, Christine, und Julia Knight, Hrsg. 2015. Doing womenʼs film history: Reframing cinemas, past and future. Urbana/Chicago/Springfield: University of Illinois Press.Google Scholar
  30. Gregg, Melissa, und Gregory J. Seighworth, Hrsg. 2009. The affect theory reader. Durham: Duke University Press.Google Scholar
  31. Halberstam, Jack. 2005. In a queer time and place: Transgender bodies, subcultural lives. New York: New York University Press.Google Scholar
  32. Halberstam, Jack. 2006. The transgender gaze in boys don’t cry. In Queer screen. A screen reader, Hrsg. Jacky Stacey und Sarah Street, 278–282. New York: Routledge.Google Scholar
  33. Hall, Stuart. 2007. Encoding, decoding. In The cultural studies reader third edition, Hrsg. Simon During, 477–487. New York/London: Routledge.Google Scholar
  34. Hanson, Ellis, Hrsg. 2005. Out takes. Essays on queer theory and film. Durham: Duke University Press.Google Scholar
  35. Heidenreich, Nanna. 2015. V/Erkennungsdienste, das Kino und die Perspektive der Migration. Bielefeld: transcript.CrossRefGoogle Scholar
  36. Hollinger, Karen. 2012. Women and Genre: From Women’s film to chick flicks. In Feminist Film Studies, Hrsg. Karen Hollinger, 35–66. London: Routledge.Google Scholar
  37. hooks, bell. 1992. Reel to real: Race, sex, and class at the movies. Hoboken: Taylor and Francis.Google Scholar
  38. hooks, bell. 2016. The oppositional gaze: black female spectators. In Film theory and criticism: Introductory readings, Hrsg. Leo Braudy, 681–693. New York: Oxford University Press.Google Scholar
  39. Huskell, Molly. 1974. From reverence to rape: The treatment of women in the movies. Chicago: The University of Chicago Press.Google Scholar
  40. Jelača, Dijana. 2017. Film feminism, post cinema and the affective turn. In Routledge companion to cinema and gender, Hrsg. Kristin Lené Hole, Jelača Dijana, E. Ann Kaplan und Patrice Petro, 446–487. New York: Routledge.Google Scholar
  41. Jones, Deborah, und Judith Pringle. 2015. Unmanageable inequalities: Sexism in the film industry. The Sociological Review 63(S1): 37–49.CrossRefGoogle Scholar
  42. Kandioler, Nicole. 2014. Imaginäre Vergegenwärtigung. Gender und Medien in der Filmvermittlung. Der Deutschunterricht 5:2–11.Google Scholar
  43. Kaplan, E. Ann. 1997. Looking for the other. feminism, film and the imperial gaze. New York/London: Routledge.Google Scholar
  44. Kaplan, E. Ann. 2015. Climate trauma: Foreseeing the future in dystopian film and fiction. New Brunswick: Rutgers University Press.Google Scholar
  45. Keitz, Ursula von. 2014. Weiblichkeitsbilder im Film der Weimarer Republik. Der Deutschunterricht 5:12–21.Google Scholar
  46. Koch, Angela. 2007. Ir/réversible: die audiovisuelle Codierung von sexueller Gewalt im Film. In Sex/ismus und Medien, Hrsg. Kerstin Knop und Minka Schneikart, 139–164. Herbolzheim: Centaurus Verlag.Google Scholar
  47. Koch, Angela. 2015. Fiktionalisierung und Fiktion der sexuellen Gewalt. In Sexuelle Gewalt im Film, Hrsg. Jochem Kotthaus, 288–304. Weinheim: Beltz Juventa.Google Scholar
  48. Koch, Gertrud. 1992. Die Einstellung ist die Einstellung. Visuelle Konstruktionen. des Judentums. Frankfurt a. M.: Suhrkamp.Google Scholar
  49. Koch, Gertrud. 1989. Was ich erbeute sind Bilder. Basel/Frankfurt a. M.: Stroemfeld/Roter Stern.Google Scholar
  50. Kohnen, Melanie, Hrsg. 2016. Screening the closet. In Queer representation, visibility and race in American film and television. New York: Routledge.Google Scholar
  51. Kotthaus, Jochem, Hrsg. 2015. Sexuelle Gewalt im Film. Weinheim: Beltz Juventa.Google Scholar
  52. Kristeva, Julia. 1980. Power of horror. An essay on abjection. New York: Columbia University Press.Google Scholar
  53. Lauretis, Teresa de. 1985. Aesthetic and feminist theory: Rethinking women’s cinema. New German Critique 34:154–175.Google Scholar
  54. Lauretis, Teresa de. 1987. Die Technologie des Geschlechts. In Vermittelte Weiblichkeit. Feministische Wissenschafts- und Gesellschaftstheorie. Hrsg. Elvira Scheich, 57–94. Hamburg: Hamburger Edition.Google Scholar
  55. Liebrand, Claudia, und Ines Steiner, Hrsg. 2004. Hollywood hybrid, Gender und Genre im zeitgenössischen Mainstream-Film. Marburg: Schüren.Google Scholar
  56. Marks, Laura. 2002. Touch. Sensuous theory and multisensory media. Minneapolis: University of Minnesota University Press.Google Scholar
  57. Massumi, Brian. 2015. Ontopower. War, powers, and the state of perception. Durham: Duke University Press.CrossRefGoogle Scholar
  58. Minh-ha, Trinh T. 1998. Die verabsolutierende Suche nach Bedeutung. In Bilder des Wirklichen. Texte zur Theorie des Dokumentarfilms, Hrsg. Eva Hohenberger, 266–296. Berlin: Vorwerk 8.Google Scholar
  59. Modleski, Tania. 1999. The dark continent. Gender and race in popular film. In Feminist theory: a reader, Hrsg. Susan Thornham, 321–335. New York: New York University Press.Google Scholar
  60. Mulvey, Laura. 1999 [1975]. Visual pleasure and narrative cinema. In Film theory and criticism: Introductory readings, Hrsg. Leo Braudy und Marshall Cohen, 833–844. New York: Oxford University Press.Google Scholar
  61. Peters, Kathrin, und Andrea Seier. 2014. Gender Studies. In Handbuch Medienwissenschaft, Hrsg. Jens Schröter, 528–536. Stuttgart: Metzler.Google Scholar
  62. Peters, Kathrin, und Andrea Seier. 2016. Gender und Medien Einleitung. In Gender Medien Reader, Hrsg. Kathrin Peters und Andrea Seier, 9–19. Zürich: Diaphanes.Google Scholar
  63. Preston, Jeffrey. 2017. The fantasy of disability: Images of loss in popular culture. London: Routledge.Google Scholar
  64. Prommer, Elisabeth, und Christina Linke. 2017. Audiovisuelle Diversität? Geschlechterdarstellungen in Film und Fernsehen in Deutschland. Malisa Stiftung. https://malisastiftung.org/wp-content/uploads/Broschuere_din_a4_audiovisuelle_Diversitaet_v06072017_V3.pdf. Zugegriffen am 29.08.2017.
  65. Puar, Jasbir. 2007. Terrorist assemblages. Homonationalism in queer times. Durham: Duke University Press.CrossRefGoogle Scholar
  66. Rich, Ruby. 2013. New queer cinema. The director’s cut. Durham: Duke University Press.CrossRefGoogle Scholar
  67. Rizzo, Teresa. 2012. Deleuze and film: A feminist introduction. London: Bloomsbury.Google Scholar
  68. Schlüpmann, Heide. 1990. Unheimlichkeit des Blicks. Das Drama des frühen deutschen Kinos. Frankfurt a. M.: Stroemfeld.Google Scholar
  69. Seier, Andrea. 2006. Von Frauen und Film zu Gender und Medien. Überlegungen zu Judith Butlers Filmanalyse von Paris is Burning. In Wie der Film den Körper schuf: Ein Reader zu Gender und Medien, Hrsg. Hedwig Wagner, Annette Geiger, Stefanie Rinke und Stevie Schmiedel, 81–98. Kromsdorf: Weimar VDG.Google Scholar
  70. Seier, Andrea. 2007. Remediatisierung und Vergeschlechtlichung. Die performative Konstitution von Gender und Medien. Münster: LIT.Google Scholar
  71. Silverman, Kaja. 1988. The acoustic mirror. The female voice in psychoanalysis and cinema. Bloomington: Indiana University Press.Google Scholar
  72. Sina, Véronique. 2016. Comic, film, gender. Zur (Re-)Medialisierung von Geschlecht im Comicfilm. Bielefeld: transcript.CrossRefGoogle Scholar
  73. Sjogren, Britta. 2006. Into the vortex. Female voice and paradox in film. Urbana: University of Illinois Press.Google Scholar
  74. Sobchack, Vivian. 1992. The address of the eye: A phenomenology of film experience. Princeton: Princeton University Press.Google Scholar
  75. Staiger, Janet. 2017. Film reception studies. In Routledge companion to cinema and gender, Hrsg. Kristin Lené Hole, Jelača Dijana, E. Ann Kaplan und Patrice Petro, 332–341. New York: Routledge.Google Scholar
  76. Studlar, Gaylin. 1992. In the realm of pleasure. Von Sternberg, Dietrich, and the masochistic aesthetic. New York: Columbia University Press.Google Scholar
  77. Vernon, Kathleen M. 2017. Sound and gender. In Routledge companion to cinema and gender, Hrsg. Kristin Lené Hole, Jelača Dijana, E. Ann Kaplan und Patrice Petro, 47–56. New York: Routledge.Google Scholar
  78. Williams, Linda. 2008. Screening sex. Durham: Duke University Press.CrossRefGoogle Scholar
  79. Williams, Linda. 2009. Filmkörper. Gender, Genre und Exzess. Montage AV: Zeitschrift für Theorie und Geschichte audiovisueller Kommunikation 18(2): 9–30.Google Scholar

Copyright information

© Springer Fachmedien Wiesbaden GmbH, ein Teil von Springer Nature 2019

Authors and Affiliations

  1. 1.Bauhaus-Universität WeimarWeimarDeutschland

Personalised recommendations